浅议宋代素色漆器工艺之美

《浅议宋代素色漆器工艺之美》由会员上传分享，免费在线阅读，更多相关内容在工程资料-天天文库。

1、浅议宋代素色漆器工艺之美摘要：宋代漆器的品种繁多，从工艺上可分为雕漆、金漆、犀皮、螺钿等。多数漆器朴素无华，注重表现器物结构比例的韵律美，基本都是以造型取胜。由此就出现了素色漆器，也称素糅漆器。素糅漆器多为生活用品，以色漆为饰，但制作颇具考究。或起棱分瓣，或简洁洗练，虽无纹饰之美,更显材质、造型之妙，与宋代其他工艺品异曲同工地契合了清秀典雅的时代风格，体现了宋代"言有尽而意无穷”的静穆之美。关键词：宋代；素糅漆器；清秀典雅；造型奇特；工艺之美中图分类号：J527文献标识码：A文章编号：1005-5312(2012)35-0171-01在宋

2、代漆器制造非常发达，不仅官府设有专门的生产机构，民间造作也很普遍。尤其是在都市，漆器店铺广设。因漆器是人生前使用、身后随葬漆器，留存较多为今日研究提供了便利。宋代漆器的品种繁多，从工艺上可分为雕漆、金漆、犀皮、螺钿等。其中以雕漆最为精美。多数漆器朴素无华，注重表现器物结构比例的韵律美，基本都是以造型取胜，由此就出现了素色漆器，也称素糅漆器。素糅漆器多为生活用品，以色漆为饰，但制作颇具考究，或起棱分瓣，或简洁洗练，虽无纹饰之美，更显材质造型之妙。一、宋代素色漆器产生的社会背景宋代是中国传统思想观念的转折时期。农业发展，坊市合一，行会组织的出

3、现，带来了社会商业化程度的提高和都市的繁荣，时代与环境的变迁令宋人开始形成新的思想方法和处世态度，这都促进了手工业的发展和新审美观念的形成。由于新的审美观念，使宋代的工艺品都具有典雅、平易近人的艺术风格。无论陶瓷、漆器、金工、家具等，都以朴质的造型取胜，很少有繁绸的装饰，使人感到一种清淡的美。二、宋代素色漆器的主要特点'‘尽管同域外文化相比，中国的特点在于典雅优美，但从中国自身文化来看，工艺美术典雅优美的典型却在两宋。”宋代漆器具有强烈的时代风格，一反唐代装饰纹样的丰满富丽，而以清新淡雅的面貌出现，更以式样翻新、色泽朴素见长。一色漆器从原

4、始社会的考古发掘中到以后历代均有大量发现，以“朱、黑、褐”三色最为常见。宋代漆器色彩搭配的十分协调，'‘浑厚古朴”体现了宋代漆器的色彩特征。三、宋代素色漆器的工艺之美宋代素色漆器大多胎体轻薄、造型美观、朴实无华，以实用器皿为多。本文将宋代典型的素色漆器，主要从素色漆器的造型、色彩、材质与技艺方面详细阐述其优美典雅的工艺之美。素色漆器在造型上，与同时期瓷器造型相同，集中体现了丰富多样、富于变化、端庄美观的特征。制作工艺上，胎体轻薄，材质为厚木胎或薄木胎，普遍采用叠法制作，即先用薄木片裁成木条，经水浴加温，弯曲成圈，烘干定型后,一圈一圈累叠，

5、胶接成形，再打磨，施漆灰。制作时因将各圈的接口错开，分散了木材的应力，故不易变形，经久耐用。不过在宋朝崇尚素雅的充满文人气息的审美风潮的影响下，这类素洁无华的漆器才是典型，也正是我们今天欣赏它们的要点。宋代漆器是不少收藏家收藏中的一个类别，但由于宋代漆器许多都朴素无华，不像更早时期以及稍晚时日的漆器那样灿烂绚丽，因此也比较少见于收藏。由于此器形体较高，但器壁很薄，重量轻，因此要格外小心不要磕碰，并且保存湿度须得当。宋代素鬃漆器有一色和异色之分，一色即漆器通体都只有一种颜色，异色有的漆器表里相异，或表里同色，只有底足内异色，还有漆层异色。下

6、文将阐述异色素糅与异色素糅的色彩美。古语有云“凡漆不言色者皆黑”，黒糅是漆工中最基本的做法，许多装饰技法皆依附其上而存在。两宋期间，许多士大夫阶层因黑色素操沉着、古朴、含蓄的特点，非常喜爱黑色素操漆器宋代素色漆器的成就还表现在技术的发展成熟上，圈叠胎工艺流行，雕漆、俄金银、描金、螺钿等长足发展。泼漆似水如水月镜；花泥金贴银如五彩云锦；雕漆富版画的立感美；皱漆似汉砖的肌理；堆漆则充满浮雕的凹凸美。又如变涂的潇洒、点螺的神奇闪烁、磨漆的变幻、嵌漆的肌理，这些五光十色的变化，构成了绚丽多彩的技艺美。四、结束语综上所述，我们可以看到，宋代漆器讲究

7、造型，着力表现材料之美，它解释了时代审美风尚的演变和追求，成就了典雅优美的时代风貌，创造了宋代工艺美术的典型。和唐代相比，正好形成两种不同的特色。如果把唐代的工艺美术风格概括为"情”，宋代则可概括为"理”。唐代华丽，宋代幽雅。唐代开廓恢宏，宋代严谨含蓄。宋代是"一洗绮罗香泽之态，摆脱绸缪宛转之度”，从美学的角度看，它的艺术格调是高雅的。造型上变化的曲线赋予器型以节奏和韵律感和完美的艺术内涵，它并非因颜色简单而存在，恰恰是基于单纯、典雅的特质跻身于漆器之林而永放光芒。在艺术形式法则上注重整体与局部、简洁与繁缚、文字与图案等多方面的统一。参考

8、文献：[1]陈高华，吴泰•宋元时期的海外贸易•天津人民出版社,198L