浅谈如何在音乐教学

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1、培养学生的创造性思维音乐界有一箴言：“音乐的本质是科学，音乐的内容是哲学，音乐的表现是艺术，音乐的功能的教育”。这句话生动阐明了音乐教育的内涵和真谛。在音乐教学中，如何培养学生的创造性，这是当今音乐教育中的一个热门话题。我们所讨论的创造性应是指孩子们在教师的启发下能够独立的思考产生与他人不同的想法、做法。那么，在教学中又该如何启发、培养学生的创新思维呢？根据我几年来的教学实践，与音乐老师在这里作一些短浅的探讨。一、培养学生的创造性思维，先要有一定的知识、经验的积累我们都知道，当孩子们用七巧板拼动物图形的时候，如果是没有见过的动物，怎么找也拼不出来。音乐也是如

2、此。一定的乐理知识（如节扌n、节奏、试唱等）和经验（如感受、理解和表现音乐的能力），是音乐创造性思维的基础，没有这个基础，就谈不上培养音乐方面的创造性思维。1、创设思维空间歌声乃人之情也，不难想象，一个毫无感情的人是无法发出悦耳之声的，人的心理状态会直接作用在发生器官上。因此，教师在声音训练的过程中，要注重培养学生的情感，从简到繁，从易到难，从而锻炼学生的想象思维能力。如发声练习曲：5432

3、1

4、跳音练习，可通过拍皮球游戏，让学生亲自拍，通过实践和认真地观察去体会跳音的唱法后，学生不难得出这样的结论：跳音的发声练习不正如皮球起落的情形吗？理解了这一点，学生就

5、会唱出优美灵巧的音色来。可见，如果教师在教学中注意引导学生，为学生创设更多的思维空间，这对促进学生思维能力的发展所产生的将是不可估量的影响。2、引发创造好奇是小学生阶段学生的独特天性，他们对任何事物都感兴趣，总想自己去亲自体会、感受。尤其是六年级的学生，他们的思维和看问题的方式与低年级明显不同，总能通过特有的形式丰富自己的头脑。如教师拿几件简单的打击乐器，请学生们观察后自己做一件打击乐器，于是学生们利用竹筒、竹板、酒瓶和易拉罐等，自己造乐器，并结合已学过的知识创编节奏，再根据节奏创编出不同的旋律。这样的教学不但提高了学生的学习兴趣，也培养了学生的创造思维能力

6、。二、在已有知识的基础上，积极引导学生的发散性思维活动所谓发散性思维，是创造性思维的主要成分，就是要学生由已知去探求未知的思维方法。比如，学生已经了解了什么是音乐中的二拍子，并通过走路，体会到了二拍子音乐的特点。教师就可以进一步引导学生去想：不用走路，能不能用其他的方法体会到二拍子的特点呢？学主会给老师做出多种有二拍子特点的动作。再如，当学生已经了解了3/4拍号的含义，老师就可引导学生根据拍号的要求和已掌握的音符知识，自己编出不同节奏的终止感较强的四三拍的节奏谱。以往的音乐教学只限于你教我唱的固定方式。课堂结构显得单调无味，不能充分发挥学生的主体地位，更不能

7、激发学生的学习热情。因此,教师应在教学实践中认真钻研教材，研究学生的心理特点，尽可能的采用各种生动、活波的教学方法因势利导，用以激发学生强烈的好奇心和旺盛的求知欲。三、在引导学生进行散性思维活动中，允许学生多角度地思考问题教师在教学中不要把学生的思维限制得太紧，要允许学生多角度地思考问题，驰骋想象。如我在一次课例中，欣赏《美丽的田野》，我请同学们把对欣赏作品的理解和感受用颜色表示出來，和多同学都选择了绿色、蓝色、黄色、红色等等，却有个别学生选择了黑色，并能讲述黑色是表示出祖国的田野上埋藏着很多的石油……欣喜之余，我对学生的想法大加赞赏，并鼓励其他同学更积极地

8、展开丰富的联想。结果，这一节课比我预料的上得更精彩。因此我总结出：教师不要轻易对学生说“不行”给予否定，只要是符合艺术规律,就要保护学生的独特思维活动。总之，在音乐课堂教学中培养学生的创造性思维，无意不体现出它的重要性和必要性。它既促进了学生全面和谐的发展，也培养了学生对音乐的感受、理解和表现能力；既丰富了学生的音乐想象力，也锻炼了学生的创造力。对学生的思维能力起着积极的作用。在21世纪的今天，新的世纪面临新的挑战，我们咅怎老师要以全体学生为对象，以“创造、美感”渗透为核心，加大教科研的力度，深化教学改革，解放思想，改变陈旧的音乐教学观念，共同开创音乐教育的

9、崭新局面。