关于民族音乐在音乐市场中传承发展问题的思考.doc

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1、关于民族音乐在音乐市场中传承发展问题的思考民族音乐经历了数千年的浩瀚历史，是中华民族音乐艺术智慧的集聚和民族精神的表达，是我国音乐文化的核心。21世纪以来，全球化和市场经济的实现使中国音乐市场百川归海的形势对中国民族音乐的发展提出了挑战，民族音乐的市场空间变得狭小，所以其在音乐市场中的传承发展显得至关重要。中国民族音乐如何适应音乐市场的变化，进行自我营销推广以使更多的人民大众了解和喜爱是目前值得思考的问题。本文就将对这一问题进行探讨。一、重视民族音乐推广　　1.借助媒体传扬中国民族音乐的内容和形式十分丰富，是我国宝贵的民族文化财富。而现代社会媒体对人们社会生活的影

2、响可谓深刻，民族音乐就需要借助媒体的传扬，让更多的人接受和认可。例如电视传媒就可以在民族音乐这一大众艺术的普及与教育方面发挥作用。具体可以结合民族音乐在历史上的发展路径等内容，联系当时的政治、经济、文化等特定背景，以讲授结合的方式做出有趣味性的节目。而在对互联网络的利用上，则可以开辟具有互动体验功能的民族音乐网络频道，让更多的年轻一代了解和接受能够给人以纯朴自然感受的民族音乐，并且能及时与身边群体进行互动交流，使民族音乐更为生动和亲近大众。2.加强“对话”大众民族音乐不能局限在少数音乐专业的专家和院校学生中间传播，应该更广泛的扩大受众范围，使大众受到民族音乐文化的

3、熏陶。它可以和古典音乐一样走进校园，最直接的与学生进行互动，激发青年学生对民族音乐的热情；也可以在社区举办雅俗共赏的社区音乐活动，让更多的人了解民族音乐，拉近民族音乐与大众的距离，从而开拓民族音乐的传承平台。二、重视民族音乐创新1.创新形式内容在形式和内容上的适当创新为民族音乐的发展创造了可能性，能够增加民族音乐的受众群体。民族音乐可以在继承优秀传统的同时，吸收新的音乐内容和形式，创造出更多优秀作品得到大众认可。比如现在很多的民歌新唱在推陈出新的过程中，既保留了民族音乐的特点，又能给大众带来新奇的享受，值得肯定。不仅在内容上，民乐在演出形式上的创新也能给人耳目一新

4、的清新感受，“女子十二乐坊”就是一个很好的例子。“女子十二乐坊”在演出形式上大胆创新，使民族音乐与现代审美相互撞击，这种方式满足了受众群体的多层面性，增加了民族音乐固定的受众群。2.创新营销策略在营销策略上的创新能够为民族音乐注入活力，起到宣传民族音乐文化的效果。民族音乐具备音乐艺术品的核心价值，能够使人通过音乐满足精神和心理上的需要。但任何音乐艺术品若想进入音乐市场，都需要使作品风格形式与表演者外形、CD包装、舞台活动的宣传等协调统一起来。所以重视民族音乐的营销是其传承发展的重要一环，形象化、艺术化的创意和主题，以及音乐艺术品的包装、造型、设计等音乐市场的营销策

5、划及宣传推广都能够帮助民族音乐更快的体现其核心价值，被人们熟悉和喜爱。例如“印象·刘三姐”、“云南映象”、“丽水金沙”、“纳西古乐”、“仿唐乐舞”等都是音乐艺术价值和社会效应完美集中的体现。三、重视民族音乐教育1.发展民族音乐教育产业学校音乐教育对民族音乐的影响独一无二。所以当下我们应当努力发展民族音乐教育产业，并以此为基础，带动整个民族音乐教育的发展。民族音乐教育是一个大的系统工程，这个工程包括民族乐器的生产、学科和专业的设置、招生与分配、教学与实践、创作和演出等等。在制定培养目标时，应当全盘考虑，统筹规划，在全国范围内形成一个有机的整体，在此基础上，根据教育市

6、场的发展规律，构建出中国民族音乐教育的产业体系。2.提高民族音乐教育者素质要加速民族音乐教育的现代化，就应努力提高民族音乐教育工作者的整体素质。如果教育工作者本身都不具备较高的素质，那么要想振兴民族音乐教育，对学生进行良好的高质量教育，是难以想象的。教育工作者们应努力学习国内外音乐教育的新经验和新方法，瞄准民族音乐教育的学术前沿和人才市场，将最先进的教育和教学方式吸收或借鉴过来，为民族音乐教育服务，从而推进民族音乐朝向永具活力的方向发展，收到良好的教育效果。民族音乐发展，是一个集艺术创作与市场经营综合发展的问题。随着不断向前发展的社会,人们对于音乐的审美与追求也已

7、经提升到了一个新的高度,因此我们一方面需要秉承民族音乐的传统,挖掘音乐文化遗产,丰富民族音乐文化的内容；另一方面,我们也需要创造一个良好的能够让民族音乐健康发展的环境,为民族音乐的发展而努力。